一部影片山河故人，让看过的人心中五味杂陈，有一番别样的情怀在里面。以下是山河故人影评2000字，说出来观众的心声。三个年轻人的爱恨情仇，一对结婚了的夫妻，一个扬言永不回头的浪子赌徒，离家出走，在那个叛逆的青春岁月里，无数人心头都涌起过的念头。
山河故人影评2000字
《山河故人》并非只是想感念故人不再的丢失症候，去为被时代撞倒的炮灰正名。即使那些当年撞倒别人的弄潮儿，他们当下的成功样板，实则毫无平安感可言。
《三峡坏人》中颇具传统古典气味的烟、酒、茶、糖，延续贾樟柯此前对构造的着迷，《山河故人》以最简洁的1999、2014、2025三个工夫点来停止顺序构造，也即是过来、如今、将来。构造之外，方式上这次贾樟柯也紧随“国际浪潮”，采用了三种不同的画幅比例。众友人评述画幅比例款式这几年简直已被韦斯·安德森和哈维尔·多兰玩坏，但关于国际导演来讲，这应该还是第一次。《任逍遥》之后，《世界》里的高度符号化，《三峡坏人》里的超理想片段，《海上传奇》《二十四城纪》里的真假结合等。《山河故人》异样不乏各种发明性的尝试，画幅之外，片名的呈现工夫、将来性的故事叙说、Go west的首尾照应、关公大刀的符号串联等，仅此肉体已然甩开国际同行有数条大街。
1999年，也即是《站台》时期，为此，《站台》男二号梁景东再次担纲这一局部的男配角。上世纪末县城爱情的叙说回归贾氏电影的传统命题，在一个飞奔的时代里，丢失者是如何被撞倒和丢弃的，不同职业阶级的走向，以及由此摊开的喜剧宿命。关于梁景东，山西也好，内蒙古也好，只是换了煤矿;而与此对应，紧随时代潮流自我经商，也或许是撞倒丢失者的弄潮儿，张晋生他们的青春轨迹又会是如何开启?撞倒别人的张晋生实则是《山河故人》此次讲述更为中心的配角。 2014年，他们天经地义地在异乡大城市获得财富，或许也有名利，富二代自但是然地在贵族学校承受一流的东方教育。姥爷的谢世让富二代不得不回到生疏家乡，局部细节表现着当下中国不同地域之间的宏大反差。梁景东在这一阶段的喜剧宿命也失掉诸多理想旧事事情的印证，煤矿劳作所带来的尘肺病，使其最终沦为这个时代的炮灰;而这一时期张晋生的当代成功样板，则以一种故土视角的旁观信息表现，但同时也隐藏着诸多不确定性隐患。张晋生急匆匆筹办的移民，实则是对2014年，一群面对大环境变幻极度无平安感的官方企业家，不得不奔波家乡的个人描绘。谁又勇于判定刚刚过来一年，在这一群体间的移民浪潮和倾向没有超越二十五年前?影像外表上以山河故人不再(Depart)为线索，但其正面信息量实则更为弱小，在当下的中国电影语境下，它似乎也只能止于此番的拐弯抹角。
2015年，贾樟柯为中国当代理想主义的表达创始了科幻性的尝试。匆匆移民澳大利亚后的将来异乡生活，富二代的青春叛变延伸出当下的种种忧虑，下一代对母语的健忘，上一代对家乡的极度不适，2014年他们确实没有充沛预备好去面对未知的将来生活。张艾嘉在这一段里有着上佳的扮演，可谓大尺度的不伦之恋串联起整段的人物情感。而于她本身，也印证着香港后97时代的遗世流浪感。此外该段落关于马航370事情的祭奠细节表现，就像《任逍遥》里的申奥成功，它证明着贾樟柯关于时势标志的干练照旧。
假如试图去比照贾樟柯此前的作品，众文艺青年可以在《小武》《站台》《任逍遥》细致的县镇青春中找到熟习的丢失共通感，以此来获取高度的情感共鸣。但在《山河故人》里，故事的叙说拉长到26年，人物的情感在阶段性中绝对被工夫消磨和隔断，不再有着那麼严密的全体性。《山河故人》并非只是想感念故人不再的丢失症候，去为被时代撞倒的炮灰正名。即使那些当年撞倒别人的弄潮儿，他们当下的成功样板，实则毫无平安感可言。它对这一群体的发迹历程不持有复杂的品德判别，也并非为他们不得不的Go West来正名，他只是换一种视角对当下中国停止了更为失望的描绘：用一句最浅显不过的话来讲，谁都将面临一个不得不随时Go West的将来。
山河故人影评2000字
山河破碎，故人依旧——Mountains may depart, but the people will remain.
有人说，二十一世纪是个需要情怀的时代。
生活的重压让我们的存在渺小而微不足道，世事的无常让我们举手无措，惶惶不可终日。但若是有着情怀，那些苦痛、不堪和挣扎，仿佛都被赋予了从容。
于是当《山河故人》这部电影出现的时候，它被世人称为一部深刻的“情怀之作”，让许多人心中五味杂陈百感交集之余，更是对生活和命运多了一分释然。
这部电影讲述了一个跨越两个时代的故事。小城姑娘沈涛介入了一场三角关系之中，面对普通工人梁子和煤矿老板张晋生的追求，阴差阳错之下，她嫁给了张晋生。十五年后，梁子因病回到了故乡，沈涛前来探望。此时的沈涛已然离婚，前夫张晋生带儿子去了上海，留下她一人在小城中独自生活。然而此时梁子身侧也有了不离不弃的妻儿，曾经亲密无间的两人，如今只剩下客套而疏远的寒暄。沈涛的父亲去世，她这才有机会见到回乡吊唁的儿子Dollar，却偶然间得知儿子即将随着父亲移民澳洲的消息。再见无期，沈涛亲自送儿子回上海。火车轰隆作响，两人并肩而坐，他们之间的距离却随着每一份每一秒在渐渐拉远。临别之际，沈涛递给了Dollar一串钥匙，告诉七岁的儿子，这里永远是他的家。
时光飞逝，转眼间Dollar已是青年。在澳洲长大的他说着一口流利的英语，却将母语随着童年模糊的记忆一并忘在了脑后。父亲的控制让他心中的叛逆和迷惘无处可安，而这时出现在他生命里的中年老师Mia仿佛是一道可以宣泄的闸口。他对她一见倾心，两人迅速陷入了一段禁忌的母子恋之中。面对爱人，他终于倾诉了心中的缺失，对于生母的怀念让他决定回到故乡去看望沈涛。
让人记忆深刻的是，在影片的最后，已是步履蹒跚的沈涛在大雪中一个人忘我地跳起了年轻时的舞蹈，就如同是对人生的一场孤独谢幕，她曾经喧嚣的悲欢喜乐、得到失去，在这片广阔的故土中，终归寂静。
贾樟柯一直是一个很擅长叙事的导演。他的镜头像是一把巧妙放置的放大镜，从那些旁枝末节中，也能撕扯出一个生活的真相。凡胎浊体，恶衣薄食，他所刻画的人生苦痛，都带着让人惊惧的真实。一碗寡淡的水，被他酿成了人人心头的烈酒，恨不能痛饮，却畏惧穿肠的辛辣。
而《山河故人》，是他讲得一个关于离别和遗憾，关于陪伴和守候，关于一个特殊时代的故事。
——“每个人只能陪你走一段路。”
海报上的这句话不知触动了多少人心中对于故人的回忆。
李安曾在《断背山》中说过：“每个人心中都有一座断背山，那是一座叫做‘从前’的深山。”
曾经最好的朋友，如今却宛若陌生人;曾经深深爱过的人，如今却已不再关心;曾经最疼爱你的长辈，现如今却是天人永隔。每每想起从前，总是千万种滋味涌上心头，你甚至不知道应该用什么样的心情去回想，因为你也曾暗暗期望过不可能实现的永远。
电影中的沈涛也一直在不断地经历着与从前的分别：与旧爱梁子的疏远，与丈夫张晋生的破裂，父亲的猝然离世，到后来与儿子的分离。
每一次都是痛彻心扉的失去，失去了这个人，也失去了一段不愿舍弃的时光。
偶尔的快乐是昙花一现，孤独才是人生常态。
贾樟柯把这种孤独铺在电影的基调中，镜头中那些空旷的河岸，无尽的公路，飘雪的傍晚，都带着一种与世隔绝的寂静。
他描绘的孤独纵然悲伤，却不是绝望的。
沈涛守候着她儿子的归期，梁子就算重病缠身妻儿也不离不弃，Dollar在Mia身边振作，张晋生和儿子依旧相伴……他们各自都在人生路上等待那个同行的人。
每个人只能陪你走一段路，但再度相遇，也并非无期。
——“你，成了我的岸。”
纵然这部电影从始至终都带着一种无奈和伤感，但是也有淡淡的温情在人心底徘徊不去。
沈涛送儿子离开特地选了最慢的绿皮火车，当Dollar问她：“妈妈，我们为什么不坐飞机?”
沈涛温柔地看着他的儿子：“火车越慢，妈妈就可以越多陪你一段时间。”母子两人之间流动的感情让人在扑面而来的悲伤中，更觉动容。
临行前沈涛递给了Dollar的家门钥匙，实则是在告诉他，无论他走多远，妈妈心中都会挂念着他。而当初懵懵懂懂收下钥匙的Dollar，即便后来忘记了母亲的样子甚至名字，却一直把这串钥匙戴在身上。
其实对于Dollar来说，这串钥匙不仅仅是通往母亲的钥匙，更是打开他心结的钥匙。
沈涛终其一生都生活在那个一切开始的地方，她对儿子的陪伴的确短暂，但她的守候会是永恒。
电影中Dollar和Mia的母子恋是整部电影最饱受争议的剧情。
有人说，贾樟柯完全在想要刻画Dollar这个人物的时候用力过猛了。
其实在我看来，这段感情也意在展现一种人与人之间互相慰藉的关系。
在Dollar混乱痛苦的内心世界中，只有Mia才能给予安慰。他们互相欣赏，互相理解。Mia几番劝说Dollar回去看望沈涛，也是因为她最明白Dollar的痛苦到底来源于哪里。
虽说世俗的眼光让两人的感情充满了矛盾和不安，但他们给彼此的力量何尝不是一种让人感动的真情?
其实，我们每一个人都是在命运的波涛中起伏颠簸的一只小船，偶尔大浪袭来也会迷失方向变得破败不堪。然而，在前行的路上我们总会遇到一片可以停留休憩的小岛和陆地，即便短暂，但也是一方可以享受安宁和快乐的天地。
我想，贾樟柯的确想要表达人生中的苦痛无常，但更不愿忽略和掩盖人与人之间最温暖的感情。
—— “《山河故人》是一部中国人的家庭史诗。”
这是电影在戛纳上映的时候，一位评委所给的评语。
诚然，《山河故人》中带着浓厚的时代气息，贾樟柯所描绘出来的沈涛，张晋生，甚至Dollar，都带着上个世纪90年代中国千千万万个家庭的虚影。
电影一开头，主人公们说着一口土话，穿着那个年代特有的服装，身姿自如地伴着一曲西洋味儿十足的《Go West》跳着迪斯科。那是1999年，时代变迁的脚步在逼近，而人们却浑然不知。
当镜头转到五年后，一切都仿佛是另外一个世界。高楼大厦拔地而起，飞机穿梭于云端，飞速发展的中国在经济上走向了世界的巅峰，社会和文化也有了翻天覆地的变化。同样发生变化的，是沈涛的人生。她离了婚，失去了丈夫和儿子，而唯一的旧友也在病痛生死之间挣扎。山河已然不是记忆中的模样，而故人也不再熟悉。即便现在的她穿着得体光鲜的衣服，烫着时髦的卷发，一口流利的普通话代替了曾经的家乡话，她仿佛依旧和这个时代显得格格不入。这种突兀，是个人面对时代的洪流碾压而过时的无力。她在送儿子离开的路上给他听一首老歌，何尝不是在对过去的时代、过去的自己做最后的道别?
当贾樟柯再次把时间轴转到未来，此时场景已经转换到了大洋彼岸的澳大利亚，而人物之间的对话也从普通话晋升到了英文。特殊的成长环境让Dollar不安、叛逆，而张晋生更是不知道该如何和儿子沟通，两代人甚至到了连语言都不通的境地。
身处异国他乡的张晋生虽然事业有成，却始终感觉缺失。亲人，爱人，朋友，他所熟悉的一切都随着时间离他渐渐地远去。变得陌生的不只是环境，也是他自己。
贾樟柯将这三个时间段处理得非常细腻，无论是从画面上还是剧情上。三段不同的语言变化其实也暗喻了人物对自我的身份认同问题：90年代的中国正处于城市化的重要时期，而操着乡音的主角对于自我的认知仅是局限于脚下这片土地的;但到了二十一世纪，普通话的推广象征着地域之间流动性的增强，地方的界限也随着经济发展渐渐模糊;影片最后的英文更是突显了这个时代的移民潮，大量的华人离开了故乡的土地前往异国他乡定居，而他们的下一代成长在西方的环境中，对于自我认知是充满矛盾的。
时代变迁，二十世纪到二十一世纪是一个巨大的飞跃，中国独有的飞速发展让社会日新月异，而身处于这个历史交汇之中的这代人面对生活时，始终是处于一种兵荒马乱，无从应对的状态。这种充满时代性的“慌乱”，正是贾樟柯想留在他的电影之中的。
写在最后：
《山河故人》是不是部好电影，我无从评判。但它的确是一部饱满深刻，意义非凡的电影，它里面充斥了太多复杂的情感，对于生活和人与人之间关系的思考。它从一个独特的视角审视了两个时代，从一代人的故事中探寻了时代变迁给社会、个体所带来的影响。
几度热泪，触动我的是影片所展现的一种人生的真相，一个充满颠沛流离、苦痛和伤感的真相。真相本身固然残酷，但人生中从来不缺少感动和温情。我们会面临时间的打磨，岁月的变迁，但珍贵的往往是曾经那些拥有过、经历过的美好，即便物是人非，也会永远珍藏。
如此，山河破碎，故人依旧。
去亲自看看这部电影吧，亲自感受贾樟柯一份独到的人生情怀。
你的山河何处，故人何在?
一部影片山河故人，让看过的人心中五味杂陈，有一番别样的情怀在里面。以下是山河故人影评2000字，说出来观众的心声。三个年轻人的爱恨情仇，一对结婚了的夫妻，一个扬言永不回头的浪子赌徒，离家出走，在那个叛逆的青春岁月里，无数人心头都涌起过的念头。
山河故人影评2000字
《山河故人》并非只是想感念故人不再的丢失症候，去为被时代撞倒的炮灰正名。即使那些当年撞倒别人的弄潮儿，他们当下的成功样板，实则毫无平安感可言。
《三峡坏人》中颇具传统古典气味的烟、酒、茶、糖，延续贾樟柯此前对构造的着迷，《山河故人》以最简洁的1999、2014、2025三个工夫点来停止顺序构造，也即是过来、如今、将来。构造之外，方式上这次贾樟柯也紧随“国际浪潮”，采用了三种不同的画幅比例。众友人评述画幅比例款式这几年简直已被韦斯·安德森和哈维尔·多兰玩坏，但关于国际导演来讲，这应该还是第一次。《任逍遥》之后，《世界》里的高度符号化，《三峡坏人》里的超理想片段，《海上传奇》《二十四城纪》里的真假结合等。《山河故人》异样不乏各种发明性的尝试，画幅之外，片名的呈现工夫、将来性的故事叙说、Go west的首尾照应、关公大刀的符号串联等，仅此肉体已然甩开国际同行有数条大街。
1999年，也即是《站台》时期，为此，《站台》男二号梁景东再次担纲这一局部的男配角。上世纪末县城爱情的叙说回归贾氏电影的传统命题，在一个飞奔的时代里，丢失者是如何被撞倒和丢弃的，不同职业阶级的走向，以及由此摊开的喜剧宿命。关于梁景东，山西也好，内蒙古也好，只是换了煤矿;而与此对应，紧随时代潮流自我经商，也或许是撞倒丢失者的弄潮儿，张晋生他们的青春轨迹又会是如何开启?撞倒别人的张晋生实则是《山河故人》此次讲述更为中心的配角。 2014年，他们天经地义地在异乡大城市获得财富，或许也有名利，富二代自但是然地在贵族学校承受一流的东方教育。姥爷的谢世让富二代不得不回到生疏家乡，局部细节表现着当下中国不同地域之间的宏大反差。梁景东在这一阶段的喜剧宿命也失掉诸多理想旧事事情的印证，煤矿劳作所带来的尘肺病，使其最终沦为这个时代的炮灰;而这一时期张晋生的当代成功样板，则以一种故土视角的旁观信息表现，但同时也隐藏着诸多不确定性隐患。张晋生急匆匆筹办的移民，实则是对2014年，一群面对大环境变幻极度无平安感的官方企业家，不得不奔波家乡的个人描绘。谁又勇于判定刚刚过来一年，在这一群体间的移民浪潮和倾向没有超越二十五年前?影像外表上以山河故人不再(Depart)为线索，但其正面信息量实则更为弱小，在当下的中国电影语境下，它似乎也只能止于此番的拐弯抹角。
2015年，贾樟柯为中国当代理想主义的表达创始了科幻性的尝试。匆匆移民澳大利亚后的将来异乡生活，富二代的青春叛变延伸出当下的种种忧虑，下一代对母语的健忘，上一代对家乡的极度不适，2014年他们确实没有充沛预备好去面对未知的将来生活。张艾嘉在这一段里有着上佳的扮演，可谓大尺度的不伦之恋串联起整段的人物情感。而于她本身，也印证着香港后97时代的遗世流浪感。此外该段落关于马航370事情的祭奠细节表现，就像《任逍遥》里的申奥成功，它证明着贾樟柯关于时势标志的干练照旧。
假如试图去比照贾樟柯此前的作品，众文艺青年可以在《小武》《站台》《任逍遥》细致的县镇青春中找到熟习的丢失共通感，以此来获取高度的情感共鸣。但在《山河故人》里，故事的叙说拉长到26年，人物的情感在阶段性中绝对被工夫消磨和隔断，不再有着那麼严密的全体性。《山河故人》并非只是想感念故人不再的丢失症候，去为被时代撞倒的炮灰正名。即使那些当年撞倒别人的弄潮儿，他们当下的成功样板，实则毫无平安感可言。它对这一群体的发迹历程不持有复杂的品德判别，也并非为他们不得不的Go West来正名，他只是换一种视角对当下中国停止了更为失望的描绘：用一句最浅显不过的话来讲，谁都将面临一个不得不随时Go West的将来。
山河故人影评2000字
山河破碎，故人依旧——Mountains may depart, but the people will remain.
有人说，二十一世纪是个需要情怀的时代。
生活的重压让我们的存在渺小而微不足道，世事的无常让我们举手无措，惶惶不可终日。但若是有着情怀，那些苦痛、不堪和挣扎，仿佛都被赋予了从容。
于是当《山河故人》这部电影出现的时候，它被世人称为一部深刻的“情怀之作”，让许多人心中五味杂陈百感交集之余，更是对生活和命运多了一分释然。
这部电影讲述了一个跨越两个时代的故事。小城姑娘沈涛介入了一场三角关系之中，面对普通工人梁子和煤矿老板张晋生的追求，阴差阳错之下，她嫁给了张晋生。十五年后，梁子因病回到了故乡，沈涛前来探望。此时的沈涛已然离婚，前夫张晋生带儿子去了上海，留下她一人在小城中独自生活。然而此时梁子身侧也有了不离不弃的妻儿，曾经亲密无间的两人，如今只剩下客套而疏远的寒暄。沈涛的父亲去世，她这才有机会见到回乡吊唁的儿子Dollar，却偶然间得知儿子即将随着父亲移民澳洲的消息。再见无期，沈涛亲自送儿子回上海。火车轰隆作响，两人并肩而坐，他们之间的距离却随着每一份每一秒在渐渐拉远。临别之际，沈涛递给了Dollar一串钥匙，告诉七岁的儿子，这里永远是他的家。
时光飞逝，转眼间Dollar已是青年。在澳洲长大的他说着一口流利的英语，却将母语随着童年模糊的记忆一并忘在了脑后。父亲的控制让他心中的叛逆和迷惘无处可安，而这时出现在他生命里的中年老师Mia仿佛是一道可以宣泄的闸口。他对她一见倾心，两人迅速陷入了一段禁忌的母子恋之中。面对爱人，他终于倾诉了心中的缺失，对于生母的怀念让他决定回到故乡去看望沈涛。
让人记忆深刻的是，在影片的最后，已是步履蹒跚的沈涛在大雪中一个人忘我地跳起了年轻时的舞蹈，就如同是对人生的一场孤独谢幕，她曾经喧嚣的悲欢喜乐、得到失去，在这片广阔的故土中，终归寂静。
贾樟柯一直是一个很擅长叙事的导演。他的镜头像是一把巧妙放置的放大镜，从那些旁枝末节中，也能撕扯出一个生活的真相。凡胎浊体，恶衣薄食，他所刻画的人生苦痛，都带着让人惊惧的真实。一碗寡淡的水，被他酿成了人人心头的烈酒，恨不能痛饮，却畏惧穿肠的辛辣。
而《山河故人》，是他讲得一个关于离别和遗憾，关于陪伴和守候，关于一个特殊时代的故事。
——“每个人只能陪你走一段路。”
海报上的这句话不知触动了多少人心中对于故人的回忆。
李安曾在《断背山》中说过：“每个人心中都有一座断背山，那是一座叫做‘从前’的深山。”
曾经最好的朋友，如今却宛若陌生人;曾经深深爱过的人，如今却已不再关心;曾经最疼爱你的长辈，现如今却是天人永隔。每每想起从前，总是千万种滋味涌上心头，你甚至不知道应该用什么样的心情去回想，因为你也曾暗暗期望过不可能实现的永远。
电影中的沈涛也一直在不断地经历着与从前的分别：与旧爱梁子的疏远，与丈夫张晋生的破裂，父亲的猝然离世，到后来与儿子的分离。
每一次都是痛彻心扉的失去，失去了这个人，也失去了一段不愿舍弃的时光。
偶尔的快乐是昙花一现，孤独才是人生常态。
贾樟柯把这种孤独铺在电影的基调中，镜头中那些空旷的河岸，无尽的公路，飘雪的傍晚，都带着一种与世隔绝的寂静。
他描绘的孤独纵然悲伤，却不是绝望的。
沈涛守候着她儿子的归期，梁子就算重病缠身妻儿也不离不弃，Dollar在Mia身边振作，张晋生和儿子依旧相伴……他们各自都在人生路上等待那个同行的人。
每个人只能陪你走一段路，但再度相遇，也并非无期。
——“你，成了我的岸。”
纵然这部电影从始至终都带着一种无奈和伤感，但是也有淡淡的温情在人心底徘徊不去。
沈涛送儿子离开特地选了最慢的绿皮火车，当Dollar问她：“妈妈，我们为什么不坐飞机?”
沈涛温柔地看着他的儿子：“火车越慢，妈妈就可以越多陪你一段时间。”母子两人之间流动的感情让人在扑面而来的悲伤中，更觉动容。
临行前沈涛递给了Dollar的家门钥匙，实则是在告诉他，无论他走多远，妈妈心中都会挂念着他。而当初懵懵懂懂收下钥匙的Dollar，即便后来忘记了母亲的样子甚至名字，却一直把这串钥匙戴在身上。
其实对于Dollar来说，这串钥匙不仅仅是通往母亲的钥匙，更是打开他心结的钥匙。
沈涛终其一生都生活在那个一切开始的地方，她对儿子的陪伴的确短暂，但她的守候会是永恒。
电影中Dollar和Mia的母子恋是整部电影最饱受争议的剧情。
有人说，贾樟柯完全在想要刻画Dollar这个人物的时候用力过猛了。
其实在我看来，这段感情也意在展现一种人与人之间互相慰藉的关系。
在Dollar混乱痛苦的内心世界中，只有Mia才能给予安慰。他们互相欣赏，互相理解。Mia几番劝说Dollar回去看望沈涛，也是因为她最明白Dollar的痛苦到底来源于哪里。
虽说世俗的眼光让两人的感情充满了矛盾和不安，但他们给彼此的力量何尝不是一种让人感动的真情?
其实，我们每一个人都是在命运的波涛中起伏颠簸的一只小船，偶尔大浪袭来也会迷失方向变得破败不堪。然而，在前行的路上我们总会遇到一片可以停留休憩的小岛和陆地，即便短暂，但也是一方可以享受安宁和快乐的天地。
我想，贾樟柯的确想要表达人生中的苦痛无常，但更不愿忽略和掩盖人与人之间最温暖的感情。
—— “《山河故人》是一部中国人的家庭史诗。”
这是电影在戛纳上映的时候，一位评委所给的评语。
诚然，《山河故人》中带着浓厚的时代气息，贾樟柯所描绘出来的沈涛，张晋生，甚至Dollar，都带着上个世纪90年代中国千千万万个家庭的虚影。
电影一开头，主人公们说着一口土话，穿着那个年代特有的服装，身姿自如地伴着一曲西洋味儿十足的《Go West》跳着迪斯科。那是1999年，时代变迁的脚步在逼近，而人们却浑然不知。
当镜头转到五年后，一切都仿佛是另外一个世界。高楼大厦拔地而起，飞机穿梭于云端，飞速发展的中国在经济上走向了世界的巅峰，社会和文化也有了翻天覆地的变化。同样发生变化的，是沈涛的人生。她离了婚，失去了丈夫和儿子，而唯一的旧友也在病痛生死之间挣扎。山河已然不是记忆中的模样，而故人也不再熟悉。即便现在的她穿着得体光鲜的衣服，烫着时髦的卷发，一口流利的普通话代替了曾经的家乡话，她仿佛依旧和这个时代显得格格不入。这种突兀，是个人面对时代的洪流碾压而过时的无力。她在送儿子离开的路上给他听一首老歌，何尝不是在对过去的时代、过去的自己做最后的道别?
当贾樟柯再次把时间轴转到未来，此时场景已经转换到了大洋彼岸的澳大利亚，而人物之间的对话也从普通话晋升到了英文。特殊的成长环境让Dollar不安、叛逆，而张晋生更是不知道该如何和儿子沟通，两代人甚至到了连语言都不通的境地。
身处异国他乡的张晋生虽然事业有成，却始终感觉缺失。亲人，爱人，朋友，他所熟悉的一切都随着时间离他渐渐地远去。变得陌生的不只是环境，也是他自己。
贾樟柯将这三个时间段处理得非常细腻，无论是从画面上还是剧情上。三段不同的语言变化其实也暗喻了人物对自我的身份认同问题：90年代的中国正处于城市化的重要时期，而操着乡音的主角对于自我的认知仅是局限于脚下这片土地的;但到了二十一世纪，普通话的推广象征着地域之间流动性的增强，地方的界限也随着经济发展渐渐模糊;影片最后的英文更是突显了这个时代的移民潮，大量的华人离开了故乡的土地前往异国他乡定居，而他们的下一代成长在西方的环境中，对于自我认知是充满矛盾的。
时代变迁，二十世纪到二十一世纪是一个巨大的飞跃，中国独有的飞速发展让社会日新月异，而身处于这个历史交汇之中的这代人面对生活时，始终是处于一种兵荒马乱，无从应对的状态。这种充满时代性的“慌乱”，正是贾樟柯想留在他的电影之中的。
写在最后：
《山河故人》是不是部好电影，我无从评判。但它的确是一部饱满深刻，意义非凡的电影，它里面充斥了太多复杂的情感，对于生活和人与人之间关系的思考。它从一个独特的视角审视了两个时代，从一代人的故事中探寻了时代变迁给社会、个体所带来的影响。
几度热泪，触动我的是影片所展现的一种人生的真相，一个充满颠沛流离、苦痛和伤感的真相。真相本身固然残酷，但人生中从来不缺少感动和温情。我们会面临时间的打磨，岁月的变迁，但珍贵的往往是曾经那些拥有过、经历过的美好，即便物是人非，也会永远珍藏。
如此，山河破碎，故人依旧。
去亲自看看这部电影吧，亲自感受贾樟柯一份独到的人生情怀。
你的山河何处，故人何在?
